केरल अंतरराष्ट्रीय फिल्म महोत्सव 2025: 10 फिल्में; जिन्हें नहीं करना चाहिए मिस
IFFK 2025 इस वर्ष विश्व सिनेमा की विविधता, सामाजिक और राजनीतिक चिंताओं और नवाचारी फिल्म शैली की झलक प्रस्तुत करता है। यह महोत्सव दर्शकों को आधुनिक सिनेमा की गहन समझ और वैश्विक दृष्टिकोण प्रदान करता है।
केरल में 12 दिसंबर से शुरू हुए अंतरराष्ट्रीय फिल्म महोत्सव (IFFK) 2025 ने अपनी पहचान हमेशा ही राजनीतिक समझ और सटीक फिल्म चयन के लिए बनाई है। इस साल का संस्करण दुनिया की कुछ सबसे प्रभावशाली समकालीन फिल्मकारों की प्रस्तुतियों से सजा है। अनुभवी निर्देशक अपने बेस्ट प्रस्तुति लेकर आए हैं, जबकि युवा फिल्मकार कहानी कहने की भाषा को नए रूप में पेश कर रहे हैं। यह महोत्सव सामाजिक और राजनीतिक पर गहन दृष्टि डालने के साथ-साथ औपचारिक नवाचारों को भी प्रमुखता देता है। फिल्म चयन में व्यक्तिगत कथाओं, स्थान की भावनात्मक पड़ताल और आधुनिक जीवन में शक्ति संरचनाओं की चुनौती पेश करने वाली फिल्में शामिल हैं।
फ्रांज (पोलैंड/फ्रांस/जर्मनी), निर्देशक: अग्निएष्का हॉलबेंड
तीन बार ऑस्कर नामांकित और कई बर्लिनाले पुरस्कार विजेता हॉलबेंड ने फ्रांज काफ्का की जीवनी Franz से वापसी की है। इस फिल्म को उसकी राजनीतिक प्रासंगिकता और कहानी की सटीकता के लिए आलोचनात्मक सराहना मिल रही है। हॉलबेंड ने मानवीय नज़रिया और सामाजिक-राजनीतिक टिप्पणी का संतुलन पेश किया है।
एमरम (जर्मनी), निर्देशक: फैटिह अक़िन
फैटिह अक़िन की Amrum द्वितीय विश्व युद्ध के अंतिम दिनों में नानिंग नामक 12 वर्षीय हिटलर यूथ सदस्य की कहानी है। यह फिल्म बच्चे के नैतिक आत्मनिरीक्षण और समाज में गिरावट के बीच संतुलन दर्शाती है।
इट वाज़ जस्ट एन एक्सीडेंट (ईरान/फ्रांस/लक्समबर्ग), निर्देशक: जाफ़र पनाही
पनाही की It Was Just an Accident कान्स 2025 में पाम ड’ओर जीत चुकी है। यह फिल्म एक छोटे हादसे से शुरू होती है जो न्याय की तलाश में बदल जाता है, और पात्रों को हिंसा, स्मृति और प्रतिशोध के साथ सामना कराती है।
नो अदर चॉइस (दक्षिण कोरिया), निर्देशक: पार्क चान-वूक
पार्क की यह फिल्म मजबूरी, असुरक्षा और नैतिकता की बदलती भूमि पर केंद्रित है। आलोचकों ने इसे नियंत्रित और सावधानीपूर्वक निर्मित बताया है।
बुगोनिया (यूएसए/ग्रीस/यूके), निर्देशक: यॉर्गोस लांथिमोस
बुगोनिया लांथिमोस का साहसी और अप्रत्याशित प्रयोग है, जिसमें मनोवैज्ञानिक तनाव और शैलीगत नवाचार शामिल हैं।
अल्फा (फ्रांस), निर्देशक: जूलिया डुकॉर्नो
Alpha में डुकॉर्नो ने शरीर, पहचान और परिवर्तन के जटिल विषयों को जोरदार ढंग से प्रस्तुत किया है।
द मास्टरमाइंड (यूएसए), निर्देशक: केली रीचर्ड्ट
The Mastermind में शक्ति, जिम्मेदारी और प्रभाव पर ध्यान केंद्रित किया गया है। रीचर्ड्ट की शैली का नियंत्रण और धैर्य आलोचकों द्वारा सराहा गया है।
रोमेरिया (स्पेन), निर्देशक: कार्ला सिमॉन
सिमॉन की Romería ग्रामीण जीवन और सामुदायिक स्मृति पर आधारित है। फिल्म की प्राकृतिक प्रस्तुति और संवेदनशीलता इसे प्रभावशाली बनाती है।
वन्स अपॉन ए टाइम इन गाज़ा (फिलिस्तीन/फ्रांस), निर्देशक: टार्ज़ान और अरब नासर
फिल्म Once Upon a Time in Gaza गाज़ा में हिंसा और भ्रष्ट पुलिस के बीच न्याय की तलाश में एक युवा युवक की कहानी है।
द हिस्ट्री ऑफ साउंड (यूएसए/यूके), निर्देशक: ओलिवर हर्मानस
The History of Sound अंतरंगता, नुकसान और पहचान की खोज करती है। जॉश ओ’कोनर और पॉल मेस्कल के प्रदर्शन इसे और प्रभावशाली बनाते हैं।